台北新剧团新编京剧《戏里戏外》亮相第二十四届上海国际艺术节
更新时间：2025-10-24 15:04 浏览量：3
由京剧名家李宝春编剧、导演并领衔主演，台北新剧团倾力打造的新编京剧《戏里戏外》，将于2025年10月25日至26日亮相第二十四届上海国际艺术节。该剧自2023年在台北首演以来广受好评，被誉为“最能触动心灵的京剧之一”。作品以“戏中戏”结构融合传统与现代，讲述民初戏班父女在时代洪流中坚守情义、逆转命运的故事，展现小人物扮演自己人生的大英雄，战胜人生无常的生命力量。
《戏里戏外》以民国初年北京“庆成班”为背景，讲述班主程孝天与养女程天慈之间关于亲情、责任与成长的动人故事。本剧采用“戏中戏”结构：开篇以《打渔杀家》点出父女情感的核心主题；后有《劈山救母》《钓金龟》《游园》《长坂坡·汉津口》等多出经典折子戏，在剧情尾声中集中呈现。
编剧、导演李宝春表示，《戏里戏外》通过一个戏班悲欢离合，一群小民儿女情长的故事，体现出「莫说戏子无义，只是台上称英雄」。台上不论大英雄、小英雄、成功的、失败的、老的、新的……“英雄”都是演员们在生活中体验、提炼、培养创造出来的。
在表演方法上，李宝春始终坚守京剧的核心理念——唱念做打舞，手眼身法步。然而，在舞台呈现上，他却巧妙地“西学中用”。此次，他将高科技音乐与跨领域表演艺术相结合，将舞台剧和音乐剧的元素融入京剧中，并辅以多层次的戏文结构和多媒体视觉效果。
新编京剧《戏里戏外》首次将好莱坞电影配乐音源与现场中西乐队深度融合，作曲家钟耀光成解决了以电脑音源精准配合京剧多变板式（如流水板、摇板）的技术难题。这一“虚实相生”的创举不仅拓展了京剧音乐的表现维度，更是传统艺术现代化转型的一次成功实践，为戏曲音乐的当代发展开辟了新的可能性。
唱腔设计吕玉勇则在传统“皮黄”基础上，巧妙融入京歌旋律与现代编曲手法，使得唱段既保留了戏曲的独特韵味，又兼具当代音乐剧的节奏感和张力。音乐设计、指挥钟耀光表示，这是京剧与电影配乐音源的首次深度对话。
《戏里戏外》用最传统的形式，讲述最现代的情感；用最跨界的手法，守护最根本的价值，是一次京剧的创新实践，在台北首演时三场全满，售票率达98%，观众评价中“感动”“创新”“好听好看”成为高频词。该剧也将于明晚在上海宛平剧院上演，并开启巡演。